Anonim

Scapegoat Fusions xtr

Zanima me, ali obstaja neravnovesje v japonski družbi kot v ameriški. Ali če je kdo naletel na raziskavo, ki je ugotovila, koliko odstotkov protagonistov žensk v primerjavi z moškimi je v animeh in mangah?

Mislim, da je glavna razlika v animeju in mangi v tem, da so Japonci ustvarili žanre, ki ustrezajo interesom tistih, ki uživajo anime in mange (kar je, če se ne motim, veliko več kot Američani, ki uživajo stripe in risanke). Za dečke imajo shounen, za deklice pa shoujo. Za bolj zrele okuse imamo seinen in josei (ki bi jih verjetno še vedno lahko razdelili na moške in ženske). V shounenu je protagonist pretežno moški, v shoujo pa je protagonist običajno ženskega spola. Ali bi raje za svoj odgovor preučil, katera zvrst je nastala bolj?

3
  • 6 Mislim, da bi bilo vaše vprašanje lahko veljavno in na temo, vendar je nekako nejasno, kaj iščete v odgovoru, drugi odstavek pa samo še dodatno zamegli vodo. Iščete tortni grafikon, v katerem piše: "V vseh animejih, ki so jih kdaj ustvarili, je X% imelo moške protagoniste, 100-X% pa ženske"? Prosite za kakšno analizo, na primer primerjavo z ameriškimi mediji, na katero namigujete? Uredite in pojasnite, kakšen odgovor iščete.
  • 5 Čeprav z vašim vprašanjem načeloma ni nič narobe, bi bilo tovrstne podatke neverjetno težko zbrati (razmislite o analognem: "Kateri del protagonistov hollywoodskih filmov je žensk?"). Mislim, da je očitno, da ne gre za delitev 50/50, ne glede na to, ali gledate anime kot celoto ali določeno demografsko skupino ali kaj drugega, vendar bo natančne številke težko dobiti.
  • Na splošno je večina anime / mang namenjena fantom / moškim, večina anime / mang shounen pa ima moške protagoniste, vendar ni tako preprosto. Veliko shoujo mang ima moške protagoniste. Tudi veliko mang ne more razvrstiti ciljna skupina.

Zanima me, ali obstaja neravnovesje v japonski družbi kot v ameriški. Ali če je kdo naletel na raziskavo, ki je ugotovila, koliko odstotkov protagonistov žensk v primerjavi z moškimi je v animeh in mangah?

Z izrazom "neravnovesje ... v ameriški družbi" bom ugibal, da mislite na število moških protagonistov znotraj ameriških stripov in ne na seksizem v celotni družbi (čeprav je seksizem v japonski družbi veliko bolj razširjen kot v ameriški družbi). ).

Trdno verjamem, da takšna raziskava ne obstaja, saj samega števila naslovov anime, ki nastajajo od zore medija, in še bolj pošastnega števila naslovov mang ne bi mogli raziskati in destilirati v takšne graf, tudi z ekipo plačanih raziskovalcev.

Ali so Japonci ustvarili žanre, ki ustrezajo interesom tistih, ki uživajo anime in mange (kar je, če se ne motim, veliko več kot Američani, ki uživajo stripe in risanke)?

  • Ameriške risanke so različnih vrst, ki imajo različne demografske značilnosti, kot so gledališki filmi Disney, Pixar in Dreamworks; Sobotne dopoldanske in delavniške popoldanske risanke za otroke; The Simpsons, Družinski človek, in Južni park satirične risanke za odrasle itd.
  • Demografija bralcev ameriških stripov se je v zadnjem desetletju drastično spremenila. V prejšnjih generacijah odrasli in otroci berejo stripe v časopisu, otroci pa stripe Archie ali Barbie, mladeniči berejo fanbojske naslove superjunakov, kot sta Marvel in Vojna zvezd. Dandanes, čeprav je velika večina ameriških stripov še vedno superjunakov, ki so privlačni za fanboys, 1) pojav ameriških stripov, ki so se razširili v druge zvrsti, kot je Maus, Kost, in Kitajski Američanin uvoz / prevod resnih stripov iz drugih jezikov (kot je Perzepolis, Jud v komunistični Pragi, in Kozure Ookami) je ameriškim knjižnicam in učiteljem nedavno priznanje za prispevek k stripu prispevalo k kakovostni literaturi (glej na primer dobitnike nagrade Eisner in Harvey Award, Dobre stripe za otroke iz revije šolske knjižnice in No Flying No Tights), 2) fangirls in demografske številke bralnih niš so se povečale in 3) biti nerd / geek / otaku je postal bolj spoštovan v celotni družbi, kar dokazuje priljubljenost Teorija velikega poka situacijska komedija.
  • Poleg filmov Studia Ghibli, ki jih je skoraj vsakdo na Japonskem videl, so demografski podatki, ki uživajo anime in mange na Japonskem, 1) otroci, ki kupujejo igrače, 2) naključni gledalci, na primer družine, ki se prikažejo v anime, ko se prikaže TV, vendar niso posebni oboževalci, 3) družine / najstniki / odrasli, ki kupujejo samo tankouban (grafični romani) določene serije, za katero skrbijo, in 4) otaku, ki so manjšina prebivalstva. Obstajajo tudi Japonci, ki ležerno berejo mange, kot npr Skoči ko izidejo številke revij, vendar jih večina prebere tachi-mi (stojte in berite) v priročni trgovini ali knjigarni, ne da bi karkoli kupili, zato jih ni mogoče šteti za potrošnike.
  • Za razliko od mnogih delov sveta, kjer mange in anime veljajo za cenjene umetniške oblike, na Japonskem večina staršev meni, da so mange smeti in odvrnejo svoje otroke 1) od branja mang, saj bi morali raje brati literarne romane in 2) od tega, da bi postali a mangaka ko odrastejo. Tako večina Japoncev mange ne bere kot odrasla oseba, večina pa jih je sanjala, da bi bila mangaka obupal nad tem. Prebivalci na splošno gledajo na mladostnike in odrasle, ki se ukvarjajo s subkulturo, na splošno negativno, mnogi pa so socialno nerodni ali hikikomori (demografska kategorija potrošnikov, ki je v ZDA redka). Čeprav so mnogi Japonci v določenem obdobju življenja brali mango in / ali gledali anime, se to ne šteje za običajno stvar, ki bi vas zanimala ali zanimala.
  • Prebivalstvo ZDA je po ocenah 316,5 milijona, prebivalstvo Japonske pa od leta 2014 127,3 milijona (ZDA imajo stalni pritok priseljevanja, kar na Japonskem ni pogosto, Japonska pa upada nataliteto, zato razlika v številu je verjetno bolj izrazita do leta 2015). Zelo mogoče je, da je več Američanov potrošnikov risank in / ali stripov, kot pa koliko Japoncev uživa anime in mange (mnogi Američani so kupili vstopnico za ogled animiranega filma v kinu, kupili VHS / DVD / Blu-Ray sprostitev, kupljeno Dora Raziskovalec-tematske šolske pripomočke ali božična darila itd.).
  • Res je, da se manga in anime ponašata s širšim naborom žanrov in vsebin kot stripi v drugih državah, saj je bila v mangah raziskana skoraj vsaka literarna zvrst, ki si jo omislite.

Študent mange na univerzi Kyoto Seika, Matt Thorn, pojasnjuje,

Prav tako je bil objavljen še en trend v načinu objave sh jo manga tesno povezana z naravo žanra. Ker so bralci iskali dela, ki so jih osebno kliknili, niso bili veseli, da so preprosto prebrali to, kar so brali vsi drugi. Kot rezultat, sh jo manga postaja vse bolj usmerjena v nišo. Število revij se je povečalo, vendar je naklada vsake od njih, ko se je skupina bralcev razpršila, zdrsnila. Na primer, najbolje prodajana najstniška revija, Bessatsu Maagaretto ("Special Edition Margaret") se je trdno držala šolske heterseksualne romantike. Junij in druge revije pa so se osredotočale izključno na temo fantovske ljubezni. Krila je bil ustvarjen za ljubitelje znanstvene fantastike in fantazije. Nasprotno pa je večina mladih bralcev moških gravitirala zgolj v treh tednikih revijah: Skoči, Revija, in Nedelja. Fantje so bili skoncentrirani v navpičnem stolpcu, vsi so brali skoraj enako mango, medtem ko so bila dekleta razporejena vodoravno, vsaka išče svet mang, ki ustreza njeni lastni identiteti.

Za dečke imajo shounen, za deklice pa shoujo. Za bolj zrele okuse bi seinen in josei verjetno še vedno lahko razdelili na moške in ženske?

Thorn poroča, da je izvor segregacije shounen in shoujo zgodilo leta 1902:

The korenine tako sh jo kot fantovske mange lahko zasledimo v zgodnjih revijah za otroke"Tako fantje kot dekleta", ki so se začeli pojavljati konec 19. stoletja, kar odraža prizadevanja Meijijeve dobe za spodbujanje pismenosti. Leta 1902, Sh jo kai ("Girls's World") je bil prvič objavljen in revije za otroke so se začele ločevati, tako kot sam izobraževalni sistem, po spolu.

ampak to

Če sem iskren, pa se stvari zapletejo zaradi razlik v ciljnih starostnih skupinah. Čeprav moške mange zlahka uvrstimo med sh nen ("fantovske") oz Seinen ("moške"), ženske usmerjene mange niso tako lepo razdeljeni. Verjetno je to zato, ker so bile prve uspešne mange, namenjene odraslim ženskam, označene kot "ženski stripi", in ti stripi so hitro dobili stigmo, s katero ljubitelji sh jo mange niso želeli biti povezani. . . . josei-muke ("žensko usmerjeno") oz josei ("ženske") mange, vendar takšni izrazi nikoli niso zaznali običajnih bralcev. Za te bralce so takšna dela še vedno šjo manga ali pa zgolj navadna manga. Toda bralci v večini primerov ne dvomijo o tem, kdo je ciljno občinstvo. Da bi stvari postale še bolj zapletene, danes obstajajo številne mange, ki jih ustvarjajo umetnice in se ukvarjajo s temami, ki zanimajo ženske, vendar so objavljene v "spolno nevtralnih" revijah in imajo številne bralke in bralke. Pomislite na to kot na "indy" ali "underground" mango, čeprav jih veliko izdajajo velike založbe.

Seinen je japonska beseda za "mladenič" in josei je japonska beseda za "mlado žensko" ali "ženske" na splošno (npr joseikan, kar pomeni "pogled na ženske"), zato da, izrecno se tržijo tako moškim kot ženskam shounen se trži za dečke in shoujo se trži za dekleta. Prav tako besede Seinen in josei ne vsebujejo nobenih navedb, katere vrste vsebine so vključene (niso zvrsti, kot so znanstvena fantastika ali zgodovina, ki so razvrščene glede na vsebino). Oddelki v japonski knjigarni so jasno razmejeni glede na ciljni trg.

V shounenu je protagonist pretežno moški, v shoujo pa je protagonist običajno ženska?

Pravilno. Seveda obstajajo izjeme, na primer ogromen korpus naslovov BL (fan's love) shoujo, ki se proizvajajo vse od 70-ih let.

Thorn poudarja,

čeprav si je zdaj težko predstavljati, je bila heteroseksualna romanca do šestdesetih let redka - v resnici skorajda tabu -. V predvojnem obdobju so bili bralci mang majhni otroci ki se še niso naučili užitka branja le besedilne in neleposlovne leposlovje. Tudi po vojni, ko je Tezuka sprožila razcvet tematsko dovršenih "zgodb z mangami", se je v petdesetih letih prejšnjega stoletja domnevalo, da otroci bi do trinajstega ali štirinajstega leta diplomirali iz mange. In ker so bile junakinje sh jo mange skoraj vedno dekleta med desetim in dvanajstim letom, romanca se je zgodila le med starejšimi stranskimi junaki, kot so starejši bratje in sestre. Medtem ko je pri mangah za dečke vedno šlo za akcijo in humor. . . . Predvojne mango šojo so bili kratki humoristični trakovi, običajno postavljeni v domu, soseski ali šoli.

Ženske protagonistke niso tako redke Seinen kot so moški protagonisti josei, Ker Seinen vključuje veliko bishoujo naslovi, pri čemer niso vsi haremi, v katerih je navaden moški, ki se osredotoča na vse samice.

Ali bi raje za svoj odgovor preučil, katera zvrst je nastala bolj?

Da.

A tudi to je težko določiti. Od shounen je veliko bolj finančno donosna kot shoujo, lahko sklepamo, da je večina objavljenih mang shounen. V skladu s tem sklepom, če je večina shounen serije imajo moške protagoniste, rekli bi, da je večina protagonistov mang in anime statistično moških.

Thornova trditev, da "je večina mladih bralcev moških gravitirala le na tri tedenske revije: Skoči, Revija, in Nedelja. Fantje so bili skoncentrirani v navpičnem stolpcu, vsi so prebrali skoraj isto mango, medtem ko so dekleta razporejena vodoravno, "vrže ključ v to hipotezo. Če upoštevamo to dejstvo, bi lahko sklepali, da morda več shoujo serije so bile objavljene v zadnjih desetletjih shounen serije, od Skoči + Revija + Nedelja naenkrat izvajajo samo približno 20 serij na revijo (približno 60 serij, objavljenih v določenem tednu), medtem ko večje število shoujo v revijah, ki so izdale po 20 serij, bi bila številka več kot 60 sočasnih shounen serije.

A tudi to ne upošteva shounen revije običajno izhajajo tedensko, medtem ko shoujo revije izhajajo mesečno in dejstvo, da sta obe vrsti revij manga neusmiljeni pri odpovedi katere koli serije, ki pade v mesečni anketi bralcev. Torej bi morali razmisliti, katere navade je treba zmanjšati po krajšem številu poglavij: shounen ali shoujo naslovi? Če na primer shounen serije umirajo pogosteje kot shoujo tisti, saj so vsi shounen serije izstopajo v ostri konkurenci v samo treh glavnih revijah, lahko je, da je število kratkotrajnih shounen serija prevlada nad številom shoujo serije.

Za več podrobnosti o finančnem položaju glejte tudi Thorn:

Od leta 1995 prodaja revij manga, skupaj s prodajo vseh revij, nenehno upada. Prodaja papirnatih platnic mange je sicer nihala, a se je doslej uspela izogniti usodi revij. Zakaj je prodaja revij upadla? Prepoznamo lahko več dejavnikov, kot so: rast interneta na Japonskem; vse večja prefinjenost video iger; dolgotrajna recesija, zaradi katere so bili potrošniki bolj varčni; vzpon množičnih rabljenih verig knjigarn, da ne omenjam štiriindvajseturnih kavarn z mango, ki založnikom ne plačujejo avtorskih honorarjev. Toda največji dejavnik upada revij na Japonskem je to: mobilni telefon. Pred petnajstimi leti bi se vkrcali na vlak na Japonskem in videli desetine ljudi, ki berejo revije, tudi revije manga. Danes se vkrcate na vlak in vidite, kako se vsi pogrbljeno držijo nad mobilnimi telefoni, berejo ali pišejo e-pošto, brskajo po internetu, kupujejo vstopnice za koncerte - skoraj vse, kar lahko počnete v osebnem računalniku. Že več kot trideset let,. . . manga je nato serializirana v poceni revijah z malo oglasi, ki se v bistvu prodajajo po nabavni vrednosti. Serijske publikacije, ki se izkažejo za nepriljubljene, so odrezane. Tisti, ki se izkažejo za obrobno priljubljene, so ponovno objavljeni v mehkih platnicah. Deset odstotkov kritja vsake prodane kopije se umetniku izplača kot licenčnina, preostanek dobička pa gre založniku.Z drugimi besedami, revije so ekstravagantni oglasi za mehke platnice, ki so glavni vir dobička. Založništvo je zapleteno, da v tej digitalni dobi japonski potrošniki niso več nagnjeni k nakupu velikega papirnatega predmeta, ki ga bodo sčasoma vseeno zavrgli. . . . Izumrtje tiskane revije je neizogibno: ne gre za vprašanje "če", ampak za "kdaj". . . Tudi tisti, ki delajo v velikanskih založbah mange - Shueisha, Shogakukan, Kodansha - priznavajo, da so te korporacije dinozavri, ogromni in počasni, ki se ne morejo hitro obrniti ali se prilagoditi nenadnim spremembam v okolju. Zato stekleni strop, ob katerega se zaposlene udarijo po glavi, ostaja trdno postavljen in zato bodo ti založniki tiskani reviji sledili do izumrtja.