Opažam, da je CG v animeju vedno bolj priljubljen. V zadnjem času sem gledal več oddaj, ki imajo skoraj popolnoma 3D animacijo.
Arpeggio iz modrega jekla in Vitezi iz Sidonije:
Opazil sem tudi, da se zdi manjši učinek v delih drugih oddaj, na primer Girls Und Panzer, ko poudarek ni neposredno na likih:
Zdi se, da so predvsem mehanski predmeti narejeni s 3D-tehnologijami, saj so meritve natančne. To me ne preseneča, toda človeške like je z računalniško grafiko zelo težko narediti - glej Uncanny Valley. Iz tega razloga bi si mislil, da bi bilo izdelavo 3d anime likov (ki nimajo niti običajnih človeških razsežnosti) drago delati pravilno.
Je razlog, da podjetja, ki se ukvarjajo z anime, to tehniko začeli uporabljati bolj za znake, ker je postala cenejša za izvajanje? Ali obstaja še en razlog za to počasi naraščajočo priljubljenost?
1- To se zniža na manj stroškov dela in materiala. Umetniški talent ni vedno na voljo, zato uporaba CG omogoča produkciji, da bolje razporedi svoje vire.
3D modeliranje in upodabljanje sta pogosto hitrejša od risanja vsakega okvirja, saj je mogoče vse 3D modele ponovno uporabiti in je treba okvirje 2D animacije znova zrisati z različnih zornih kotov. Razen če ste poceni šov, ki vedno znova uporablja iste poze in izraze obraza. To pri 3D animaciji ni težava, saj je za drugačen videz večina spremeniti kot kamere in zasukati okončine modela.
Menda naj bi bil hitrejši od 2D, v teoriji pa je morda dejansko dražji. Ne morem zagotovo trditi, saj dejanske primerjave stroškov nisem videl.
2- 3 Mislim, da bolj ko ga uporabljate, večjo vrednost dobite od tega
- Mislim, da večina uspeha 3D-a prihaja iz zmožnosti spreminjanja posnetkov, ne da bi bilo treba sceno popolnoma predelati
Ne vem, ali je 3DCG cenejši, lahko pa primerjamo razlike v 2D in 3D postopkih, da ugotovimo možne prihranke.
Prvič, veliko postopkov ustvarjanja anime je enako. Režija, pisanje, oblikovanje likov, scenarij, sinhronizacija, trženje so vsi enaki. Tam torej ni prihrankov.
Drugič, 3DCG ima večje vnaprejšnje stroške, ker morate ustvariti 3D modele. To je še posebej problematično za like, če je to glavni poudarek oddaje. Manjša težava je za mehanske stvari in ozadja, ker jih je lažje modelirati, številne oddaje pa že uporabljajo 3D.
Tretjič, animacija. Živali z mehanskimi stvarmi so enostavne, ker imate malo gibljivih delov in njihov vrstni red svobode je nizek. Humanoide pa je težko animirati in še težje, če želite, da se vam gibanje zdi naravno. In zapletenost narašča, ko liki medsebojno vplivajo na okolje.
Torej, če oddaja predvsem animira mehanske stvari, ki se premikajo, potem obstaja velika možnost, da prihranite nekaj denarja. Če oddaja govori o likih in njihovi interakciji, potem mislim, da ni kaj dosti prihranjenega in je glavni namen uporabe 3DCG vzdrževanje doslednosti.
2- 1 Ne vem, zakaj mislite, da imajo mehanske stvari "majhno število gibljivih delov". Zdaj, seveda, je daleč enostavnejša nastavitev gnanih tipk v katerem koli sistemu, ki podpira vrv (2D ali 3D), kot pa ročno animiranje, vendar imate še vedno vse dele - na primer tekalne plasti rezervoarjev imajo veliko posameznih tekalnih površin, ki pa jih je običajno treba slediti pot (in zapeljite z istega nadzora kot vozički in pogonski zobniki). Glede na dejanski model pa ima lahko mehanski predmet daleč bolj posameznih gibljivih delov kot človek.
- 2 @ Clockwork-Muse Gre bolj za stopnjo svobode posameznih sklepov kot za štetje gibljivih delov. Običajno imajo mehanski deli nizko stopnjo svobode v sklepih (npr. 2-3). Ljudje pa imamo v mnogih dedičnih sklepih visoko stopnjo svobode (rama ima 6 DoF). Nekaj lepih primerov je v udel.edu/PT/current/PHYT622/2007/jointmovements.ppt Tudi pri humanoidih morate biti previdni s kožo, saj lahko algoritmi ustvarijo nekaj čudnih artefaktov, če tega ne storite. To ne velja za mehanske stvari.
3D-upodobljeni modeli so lahko dražji, saj jih morate upodabljati, kar lahko traja nekaj časa, odvisno od tega, katere algoritme senčenja in osvetlitve uporabljate, z dodajanjem več računalnikov lahko opravite več dela, vendar se tudi vzdrževanje začne povečevati.
Prednost uporabe 3d v celotni seriji je v tem, da lahko znova uporabite modele, da ostanejo dosledni, in tudi z učinki delcev, sencami in osvetlitvijo lahko animacijo naredite bolj impresivno, tako kot to počnete z 2d.
Pri 3D pa je, da bolj ko je videti resnično, bolj neprimerno je, če poskusite dodati običajne Anime Tropes, kot so obrazni izrazi celo uporabljenih razmerij. Veliko časa ponavadi opazim različice zasenčenja celic, ki se uporabljajo v animeju, ker zasenčenje celic navadno ustvari bolj videz "risanke", ki ločuje animacijo od realizma.